Consejos de guitarristas famosos: toquemos como los grandes

7 septiembre, 2017

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En la musiquita generalmente tocamos temas muy variados, suministramos información que les sirve a guitarristas novatos, y hasta algunos mas experimentados, mencionamos temas de cultura general que como guitarristas y músicos debemos saber de manera imprescindible, pero rara vez nos hemos enfocado en el tema que viene a continuación, cuales son los consejos de guitarristas famosos, que podemos extraer de sus experiencias que nos ayuden a mejorar aun mas, a pesar de todo el estudio y el aprendizaje técnico que podamos recolectar siempre hay cosas que solo las experiencias nos enseñan, así que veamos cuales son esos consejos que nos dan los grandes guitarristas.

Consejos de guitarristas famosos

1. absorbe todo a tu alrededor

“Escuchar es igual de importante que practicar, tus oídos son tu posesión más valiosa y trabajan a un nivel inconsciente. Debes de apoderarte de ideas de tantos guitarristas diferentes como te sea posible, en lugar de elegir uno y tratar de emular su estilo. Una vez que hayas asimilado una serie de enfoques diferentes, tratar de mezclarlos en una sola visión, en lugar de saltar de un estilo a otro. “-Will Bernard

2. Descubre tu propio estilo

“Una buena manera de buscar con ansias tu estilo personal es conseguir una grabadora, entrar en una habitación algo oscura sin interrupciones de ningun tipo, y luego simplemente tocar con una caja de ritmos. Después de un rato, será como una baraja de cartas sobre la mesa: podrás comenzar a ver los riffs que componía ese tío, y los riffs que venían de aquel otro, y luego los dos o tres riffs que son tuyos. A continuación, empezarás a concentrarte en tus riffs hasta que surja un sonido individual. “-Carlos Santana

3. No te guardes tu música para ti

“Debes tocar para un público, porque el momento de la verdad ocurre cuando estás delante de la gente. Puede que descubras que algunas de las cosas que has tocado en el ensayo no tengan ningún sentido, ya que tonteaste demasiado con florituras y se te olvidó el objetivo principal de la canción. Tocar en directo también te enseña a hacer frente a situaciones como dejar caer la púa o romper una cuerda, así como obligarte a anticiparte a esas situaciones. Tiene que tocar tu música en algún sitio, a menos que quieras sentarse en una habitación como un pintor que no quiere mostrar sus pinturas a nadie “.-Rory Gallagher

4. No abuses con las improvisaciones

“No toques cada lick que conozcas uno tras otro antes del final, porque esto te perjudicara demasiado, acabarás repitiéndote a ti mismo. No obstante, es una cosa muy juvenil tocar en una jam. Esto es como sembrar cereales,  a medida que creces,  te interesas en hacer algo más duradero. Asegúrate de que lo que haces es digno de ser escuchado de nuevo. Yo me he vuelto más dedicado a la canción, y me parece que tocar jams, a menos que tenga una meta al final de la misma, es casi una pérdida de tiempo. “-Eric Clapton

5. Avanza un paso a la vez

“Se necesita tiempo para desarrollar todos los aspectos de tu técnica, muchas personas no se dan cuenta de la crisis que tienes que pasar. Yo solía tener dolores de cabeza cuando empecé a hacer eso de las octavas, pero, con el tiempo, yo estaba bien. Todo lo que hace falta es oír una pequeña mejora en tu ejecución, y ese poco de inspiración es a menudo suficiente para llegar aún más lejos. “-Wes Montgomery

6. Seamos atentos a los detalles

“El sonido tiene que ver más con la ejecución que con el equipo que tengas, y lo más importante es apagar el sonido en cualquier momento que no estés tocando. La amortiguación del sonido se puede hacer con los dedos o con el pulgar , o con la palma  de la mano  y el pulgar. Además, la forma en que tus dedo se pone en contacto con los trastes crean una gran diferencia. Tienes que conocer los puntos claves de tu guitarra como un violinista lo haría. “-Eric Johnson

7. Perfecciona el uso de la púa

 “Una buena manera de trabajar en la alternación de la púa es elegir tres o cuatro notas, y trabajar sobre ellas. En muchas ocasiones, los guitarristas que intentan mejorar su destreza en la mano derecha se quedan colgados al tratar de tocar demasiadas notas con la mano izquierda. He escuchado un montón de guitarristas que ejecutan escalas de la sexta cuerda a la primera, y las tocan de una manera descuidada. Tocar simple,utilizando sólo unas pocas notas, y tocando lentamente con un ritmo perfecto es una tarea en sí misma. “-Al DiMeola

Bonus clases

Si eres un guitarrista que no sabe nada, te recomendamos ver esta clase: Cejilla Guitarra: ¿Cómo dominarla fácilmente?

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8. No intensifiques tu practica, tómalo con calma

“El exceso de indulgencia con cualquier cosa está mal, ya sea si se trata de practicar 50 horas al día o comer demasiado, conmigo hay un equilibrio, y así debe ser con cualquier persona. He tratado de mantenerlo para ser capaz de ejecutar las ideas que surgen, pero practicar mucho me deprime. Puedo obtener una buena velocidad, pero luego comenzar a tocar sin sentido porque no estoy pensando. Un buen descanso me hace pensar mucho. Me ayuda a conseguir las dos cosas juntas, la creatividad y la velocidad. “-Jeff Beck

9. Grábate cada vez que puedas

“Grabar tu propia música es una cosa, pero tener que transmitir algo a otra persona es totalmente diferente, es por ello que las grabaciones te hacen más crítico con tu forma de tocar. No puedes tocar notas en cualquier sitio, tienes que hacer que cada nota sea importante, y si no se puede tocar de manera limpia, todo será un desastre. Puede que creas que suenas fabulosamente en el escenario, pero cuando te escuchas a tí mismo en el estudio, es simplemente desastroso la mayor parte del tiempo. Pero si puedes tocar bien en el estudio, puedes tocar bien en el escenario. “-Ritchie Blackmore

10. No menosprecies la creación del solo

“Piensa en un solo de guitarra como si fuera un párrafo, este necesita un principio, un desarrollo y un final. Mira las frases musicales como frases, y asegúrate de separarlos usando la puntuación, o los espacios. Al conversar realizas una pausa de manera natural  ¿no? Si no lo haces, aburrirás al que te escucha. Lo mismo ocurrirá con tu público si tu solo es unidimensional. Los agotarás y dejarán de prestarte su atención. “-Tom Principato

11. la guitarra es solo un componente, el tema es el rey

“Siempre digo dos cosas muy importantes a los guitarristas -tienes que escuchar al resto de la banda, el tema es el rey. Todo lo demás es insignificante. Tienes que hacer que el cantante suene genial, entonces le sigue el ritmo y la melodía. Se consciente de la canción.” Phil Collen

12. Escribe todo lo que se te venga a la mente

“No te imaginas lo importante que es escribir canciones malas. Hay mucha gente que no quiere acabar sus canciones porque piensan que no son nada buenas. ¿No son lo suficientemente buenas? pues escríbelas! Quiero que compongas las peores canciones que puedas imaginarte porque no escribirás malas canciones. Piensas que son malas porque no tienes la obligación de acabarlas. Eso es lo que pienso. ¿Y cómo lo sabes? Porque no has acabado!” John Mayer

13. Si no puedes componer, apóyate en un experto

“Si puedo dar un consejo, ese es trabaja duro en el arte de la composición porque son los pilares de nuestro negocio. Sin una buena canción todos podemos ser los mejores músicos pero si no tienes una buena canción que tocar, nadie va a venir a verte tocar, nadie va a comprar tus discos y no tendrás carrera. Es una parte muy importante de lo que define el estilo de una persona, la voz de una banda, la parte instrumental. Este es el mejor consejo que puedo dar. Si no eres bueno componiendo encuentra a alguien del que puedas aprender. Incluso si ya eres un buen compositor, escribe a tanta gente como puedas porque aprendes algo nuevo cada vez que te sientas con un tío nuevo.” Richie Sambora

14. No siempre es bueno tocar para uno mismo

“Al principio cuando estas empezando existe la tentación de esconderse tras la distorsión porque puedes salirte con la tuya. Pero cuando tienes que trabajar el ritmo tienes que reducir la ganancia un poco sobre todo cuando estás tocando con otro guitarrista. Con el paso del tiempo James y yo hemos encontrado que además de tener ambos un mejor tono con buena definición, reducir la ganancia nos hacer tocar nuestros riffs mucho mejor porque no podemos salirnos con la nuestra tocando chapuzas.” Kirk Hammet

15. Escucha mucha música

“Escucha tanta música como puedas, toca la guitarra todo lo que puedas y no te cierres solo en un estilo, trata de abarcar muchos estilos aunque algunos no sean de tu agrado. Si tu estilo es el blues pues prueba a tocar cosas de Chet Atkins, o prueba a tocar gospel, o algo de jazz. No importa que estilo de música te guste, si lo sientes puedes venderlo.” Joe Bonamassa

Como seguir

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Si tienes alguna otra duda con los pedales, no dejes de consultar con los profesores de LaMusiquita!

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